Vocal chops er et begrep som brukes for å beskrive korte, oppkuttede utdrag av vokale lydfiler eller samples. De er en hyppig funksjon i EDM og andre musikksjangre ettersom de legger til varierte og ønskelige teksturer.
Mange av de mest fengende og populære elektroniske sporene inkluderer vokalkoteletter som en sentral funksjon. Vi viser deg noen av de beste måtene å finne eller spille inn god vokal å hakke opp, og hvordan du redigerer dem til slående vokalfunksjoner.
Innholdsfortegnelse
Velg vokaleksemplene dine for å hakke opp
Det første trinnet i å lage vokalkoteletter er selvfølgelig å velge riktig lydopptak eller sample å skjære opp. Vanligvis har vokalprøver som fungerer bra som vokalhakker visse tonale trekk. De består ofte av følgende:
- Jevn tone med lite vibrato eller swooping.
- Åpne vokallyder.
- Få eller ingen konsonanter.
Husk at disse egenskapene kun fungerer som en generell veiledning, og du bør eksperimentere for å se hva slags lyder og effekter du kan produsere utover normen. La oss dekke de forskjellige metodene du kan implementere for å hente de riktige vokallydsamplene.
Ta opp dine egne vokalprøver
Å spille inn din egen vokal for å bruke som vokaleksempler er den mest kostnadseffektive måten å lage vokalhakker på. Ikke bekymre deg hvis sangstemmen din ikke er noe å skrive hjem om, visse vokalprøver krever virkelig ikke vokaltrening eller erfaring. Hvis du noen gang har vært hos tannlegen og bestått testen når de forteller deg å si «aaa», så er du mer enn i stand til å produsere noen grunnleggende vokalkoteletter selv.
Nå som du prøver noen personlig opprettede vokalopptak, er det viktig å ha en anstendig mikrofon. Hvis du har et budsjett, sjekk ut de beste USB-mikrofonene for lydproduksjon; hvis du har litt mer å investere, se på hvilken studiomikrofon som passer best for deg. Hvis du ikke bruker en USB-mikrofon, husk at du trenger en inngangsmonitor for å koble til alt utstyret ditt.
Når du har satt prosjekttempoet i DAW-en din, kan du spille inn noen grunnleggende en- eller to-noters vokallyder. Hvis du er en Mac-bruker, kan du enkelt spille inn vokalen din i GarageBand. Vi skal se på plugin-verktøy du kan bruke senere for å rydde opp i disse grunnleggende vokalopptakene.
Bruk segmenter av innspilt vokal
En av de vanligste metodene for å produsere vokalhakker er å gå gjennom et eksisterende vokalopptak. For eksempel verset, refrenget eller broen til tidligere innspilt vokal.
Denne metoden kan være restriktiv ettersom du kanskje ikke har trent som sanger eller har mulighet til å spille inn andre vokalister. Hvis du kan gå gjennom eksisterende vokalopptak, så prøv å finne segmenter som er tonalt konsistente og bruk vokallyder. Zoom inn på bølgeformen for bedre å identifisere og velge segmentet du ønsker.
Bruk ferdiglagde vokalprøver
Bildekreditt: Spleis
Hvis personlig innspilt vokal laget av deg selv eller en annen vokalist ikke er levedyktig, kan du bruke internett til å finne noen ferdige tredjepartseksempler. Se på de beste nettstedene for lydprøver hvor du kan begrense søket ditt ved å bruke filtre. Vanligvis kan du spesifisere tempoet (BPM) du er ute etter og til og med tonearten.
Husk at du kan velge enten bruksklare vokalkoteletter eller melodiske og lyriske vokallinjer som du deretter kan konvertere til vokalkoteletter.
Hvordan redigere og kutte opp vokalen din
Når du har en god kandidat for en vokalkutt foran deg, dupliser lydregionen for å være sikker, og kutt deretter all overflødig lyd rundt lyden du er ute etter. En generell tommelfingerregel når du redigerer vokal til vokalkoteletter er å holde den endelige hakkede versjonen fin og kort.
Husk å tone begynnelsen og slutten av hver lydregion for å unngå sprett og klikk. Hvis du er en Logic Pro-bruker, se nærmere på hvordan du toner all lyden din på sekunder.
For å fikse eventuelle tidsfeil, zoom inn på bølgeformen til lydregionen du vil bruke, og sørg for at begynnelsen av vokalhakket er justert etter rutenettet og takten i DAW-en din. Aktiver snap-to-grid-funksjonen, tilgjengelig i de fleste DAW-er, for raskt å justere regionene dine etter rutenettet.
Hvis begynnelsen av lydfilen inkluderer et pust eller stillhet, vil lydeksemplet forbli ute av tiden. Avhjelp dette ved å fjerne unødvendige stillheter fra begynnelsen av vokaleksemplene.
Du kan maksimere bruken av snap-to-grid ved å angi spesifikke noteinndelinger som lydregionene dine skal festes til. Dette sikrer ikke bare tempojustering, men lar deg også enkelt eksperimentere med forskjellige plasseringer av vokalhattene dine. Sett for eksempel lydregionene dine til å knipse til hver taktdivisjon eller 16. tone (1/16), og så kan du enkelt prøve ut nye timinger for vokalsamplene dine mens du er perfekt tilpasset prosjektets tempo.
Eksperimentering vil uunngåelig gi spennende resultater. Du kan også bruke Flex Time i Logic Pro for raskt å justere og justere vokaldelen.
Deretter kan du se for deg og gjennomføre en melodisk idé, eksperimentere med forskjellige kombinasjoner av vokallyder, rytmer og tonehøyder, eller kombinere disse metodene. Vokaleksempler som inkluderer flere rytmer og tonehøyder kan ofte brytes ned i komponentdeler, for eksempel individuelle noter eller vokallyder. Disse kan deretter spleises sammen igjen på nye måter.
Dette kan bety at de to siste tonene av vokaleksemplet ditt gjentas på slutten, eller at den første tonen gjentas raskt som en stammeeffekt til en overgang. Eksperimenter med både enkle og mer komplekse kombinasjoner til du finner noe som blir med deg.
Bruk effekter på din hakkede vokal
Blant de mest nyttige effektene du kan bruke på vokale chops er pitch- og formant shifting-plugins.
Du kan bruke Flex Pitch i Logic Pro for å justere tonehøyden til et gitt lydeksempel. Logics Sampler-plugin kan gjøre det samme, men tonehøydejusteringer vil føre til hastighetsendringer. De fleste DAW-er vil gi en pitch-shifting plugin som du bør prøve ut. Eksperimenter med å sette samplet opp/ned en oktav (12 halvtoner) og andre harmoniske toneverdier i forhold til prosjektets toneart.
Formantskifting endrer det harmoniske innholdet i en gitt tone, og kan få den samme tonen til å høres ut som om den blir sunget av en jordekorn eller de dypeste stemmene. Dette kan få et mannlig vokalsegment til å høres mer feminint ut, og omvendt. Ulike formantinnstillinger kan føre til ganske umenneskelige, forvrengte vokallyder som ofte fungerer som lydeffekter av høy kvalitet. Soundtoy’s Little AlterBoy er en av de beste pluginene der ute for både tonehøyde og formantskifting.
Ikke glem å EQ vokaleksemplene dine, og bruk noen vokale reverb-effekter for en ekstra følelse av dybde og rom. Hvis du vil legge til en ekstra spiss på vokalhattene dine, kan du se nærmere på de forskjellige typene lydforvrengning. Typen og intensiteten til disse effektene, og alle andre du plasserer, bør samsvare med prosjektets generelle stil og lydmål.
Lag livlige vokale teksturer
Vocal chops er en musikalsk ingrediens og tekstur som fundamentalt kan forbedre fengende og kvalitet på lydprosjektene dine. Når du har valgt noen passende vokalsampler å kutte opp fra dine egne innspillinger eller tredjepartsprøver, er det på tide å bringe dem til live.
Gjør samplene dine til korte klipp, inkludert åpne vokallyder og falming. Deretter legger du til noen effekter samt tonehøyde- og formforskyvning for en rekke toner og farger. Eksperimenter med forskjellige melodiske og rytmiske kombinasjoner, og kreasjonene dine kan bli til noe uforglemmelig.